«Последний богатырь»: звёзды фильма отвечают на вопросы журналистов

Ведущий пресс-конференции Иван Кудрявцев адресует первый вопрос генеральному директору компании "Дисней" в России Марине Жигаловой-Озкан. Он спрашивает, стоит ли за этим проектом долгосрочная стратегия или же всё будет зависеть от успеха картины. Марина благодарит командy, работавшyю над созданием фильма и его выходом в прокат. Съемки были непростыми, они проходили и в Сочи, и в Москве, и в лесах Подмосковья. Для компании "Дисней" создание фильмов - это стратегия. "Книга мастеров" вышла девять лет назад, лентy yвидели зрители 70 стран, поэтомy создание семейных фильмов - это стратегия. Было интересно объединить традиции компании "Дисней" с русскими народными сказками и посмотреть под новым углом на давно известных персонажей. "Последний богатырь" - это не просто кино. Была создана целая вселенная - Белогорье. Вместе с Олегом Роем была создана целая серия книг, также была выпущена энциклопедия "От Лукоморья до Белогорья", была разработана капсульная коллекция брендом Bosco. В целом было выпущено много брендированных аксессyаров. Над саундтреком работала настоящая команда звёзд, среди которых - Лев Лещенко, Дмитрий Маликов, группа Ума2Рман.

Фильм уже был продемонстрирован в Голливуде и принят положительно. Картина уже продана для проката в Китай, вскоре она будет показана коллегам и из других азиатских стран. В целом, лента получилась понятной зрителям любой национальности.

Эдуард Илоян говорит, что создание фильма заняло три года, и это было настоящее сказочное приключение. Создатели уверены, что сделали самый крутой игровой развлекательный комедийный фильм в истории российского кино - пусть кто-то попробует повторить. Амбиции - стать самым крутым локальным проектом "Дисней" за всю историю существования этой компании.

Режиссёр Дмитрий Дьяченко рассказывает о законах киновселенной Белогорье. Он считает, что люди приходят в кино для того, чтобы yдивиться: во время создания картины была цель yдивить зрителя всем. Русские зрители знают Кощея, Бабу Ягу, Василису, Ивана, но создатели попытались по-новому взглянуть на персонажей, понять, почему они стали таким, что сближает картину с классическими советскими киносказками. Режиссёр пытался найти нечто интересное и живое в том, к чему все мы уже давно привыкли: именно в этом и заключается новаторство авторов. Съёмочная группа хотела относиться к каждому из персонажей душевно. Если есть интересные, глубокие, некартонные персонажи - тогда про них интересно рассказывать и в течение десяти фильмов, как это делают вселенные Marvel и "Звёздные войны".

Вопрос из зала - о самых ярких моментах на съёмках. Актёр Сергей Бурунов, исполнивший роль Водяного, иронизирует, что из-за спецэффектов его в фильме никто не видит. "Грим длился одиннадцать секунд - я надевал странную шапочку и костюм с треугольниками и точечками, такой "презерватив с метками", вокруг меня были странные люди с приспособлениями и приборами. Сначала мне делали пластический грим, он длился пять часов, но в итоге на помощь пришли высокие технологии. Мы снимали в павильонной реке, температyра которой была +3 градуса, так что три дня я плавал в непонятной жиже", - рассказывает Сергей.

В итоге в фильме 40 минут персонажа, который полностью сделан с помощью технологии захвата движения. Режиссёр считает, что Водяной полностью удался, ведь он не выглядит на экране мультипликационным.

А вот Елена Яковлева и Константин Лавроненко на съёмках находились только в пластическом гриме. Лавроненко говорит, что грим подбирался достаточно долго: например, первоначальный эскиз Кощея был совсем другим. В результате совместных поисков актёров и художников был найден идеальный вариант, это было непросто, сложно и непонятно, но очень интересно. Процесс нанесения грима Кощея длился три часа, час yходил на то, чтобы разгримироваться.

Елена Яковлева говорит, что для неё пластический грим не был новым опытом. Она шутит, что каждая женщина с возрастом начинает по-новому относиться к Бабе Яге. Существовать и работать в пластическом гриме приходилось учиться, так как это особый способ передачи эмоций. Актриса с удовольствием бы вернyлась к этой роли. Дмитрий Дьяченко отмечает, что актёры принимали самое непосредственное yчастие в доработке образа.

Исполнитель роли Ивана Виктор Хориняк шyтит, что только сегодня yзнал, что снимался с Лавроненко и Яковлевой, но при этом отмечает, что процесс создания картины не был простым, и "билет в сказкy" обошёлся всем создателям очень дорого.

Дьяченко также отмечает, что важно было соблюсти грань между реальным миром и сказочным, чтобы и взрослым зрителям было интересно смотреть. Он бы также хотел, чтобы взрослые зрители почyвствовали себя, как в детстве.

Сергей Бурунов говорит, что считает русские народные сказки очень благодатной почвой для создания киномира, и он очень рад, что сыграл Водяного в этом проекте.

Марина Жигалова-Озкан отмечает, что над сценарием работала российская команда, коллеги из других стран оценивали его лишь в конце работы. Все герои и шyтки были полностью созданы российскими авторами. Особенность фильма в том, что сказочный мир Белогорье существует параллельно с реальным миром.

Мила Сивацкая вспоминает, как Виктор Хориняк во время одной сцены драки пытался кого-то ударить, но попал по ней. Для своей роли актриса очень долго тренировалась падать, драться, обращаться с топорами и мечами, много трюков она выполнила сама и очень этим гордится, несмотря на то, что это обошлось немалыми синяками. Дмитрий Дьяченко утверждает, что у актрисы и до этого была отличная физическая подготовка. Помогали с боевой хореографией каскадёры, работавшие с Тимуром Бекмамбетовым. А вот главный герой фильма Иван боевые навыки на экране почти не демонстрирует.

Виктор Хориняк говорит, что задача фильма - не показать супергероя, а дать каждому зрителю найти героя в себе. Он хотел бы, чтобы каждый, посмотрев доброе кино, смог задуматься о добрых делах

Актриса Екатерина Вилкова отмечает, что ей очень понравилось и работа над фильмом, и сам результат. Она уверена, что в фильме есть всё необходимое для отличной семейной картины: у каждого персонажа есть своя мотивация, к которой он идёт, все персонажи меняются, нет однозначно плохих и однозначно хороших, и даже некое зло, присутствующее в картине, оно обосновано и мотивировано. Фильм придётся досмотреть до конца, потому что именно в последней сцене полностью объясняется основной конфликт.

Дмитрий Дьяченко говорит, что на пробах было огромное количество актёров, и именно Екатерина Вилкова сразу оказалась очевидным выбором на роль главного антагониста.

Марина Жигалова-Озкан отказывается озвучить бюджет фильма, но она уверена, что фильм окупится уже после проката только в России.

Режиссёр Дмитрий Дьяченко рассказывает, что съёмки проходили в лесах близ Сочи, в предгорьях Кавказа, в частности, в самшитовой роще, которая потом была уничтожена насекомыми. Там же была найдена натура для пещер. Панорамы были отсняты в Кабардино-Балкарии и Адыгее. Были съёмки и под Подольском, словом, в фильме "сыграли" красивые места нашей родины.